灯光暗下，幕布亮起，随着“铛铛”的铜锣声响，皮影戏《三打白骨精》精彩开场。
幕后，一人神情专注地端坐在方桌前，“主角”接连登场，翻转腾挪，刀剑棍棒舞得有模有样。
端午节前夕，西安永兴坊人潮涌动，在戏曲非遗博物馆的二楼，记者见到了这位62岁的华县皮影戏表演者——郝学仁。
郝学仁在幕后娴熟地操控皮影。人民网记者 白鸽摄
华县皮影戏以碗碗腔为主要唱腔，是陕西东路皮影戏的代表，又称“五人忙”。“以前的表演必须有5个人，‘敲拉弹唱演’各有分工，一演就是4个多小时。”说到激动处，郝学仁双手比划着，“现在旁白换成了普通话，音乐是录制好的伴奏，20分钟的选段，一个人就能演。”
13岁拜师，20岁登台，40多年来，郝学仁见证过皮影戏的辉煌，也经历过低谷。“哪怕台下只有一名观众，戏开了就要演完，这是规矩。”师父的嘱托，他一直铭记在心。
华县皮影戏《三打白骨精》。人民网记者 白鸽摄
如今，“五人忙”变为“一人台”，却多了来自天南海北的游客，为他的表演欢呼喝彩。
“从早上10点到晚上9点，忙的时候一天演20多场呢!”在这方寸之地，郝学仁用皮影演绎天上人间、道尽百家故事，观众看得尽兴，他也乐在其中。
“还打算演多久?”
“演到我演不动为止，图得就是高兴!”
光影绰绰，那些如梦似幻的神话传说，在幕布之上，得以延续。
赵勇在表演陕西杖头木偶戏《齐天大圣》。人民网记者 白鸽摄
三根杆一根线，表演者以左臂举中棍，右手操纵手棍，木偶便像“活”了过来，这就是陕西杖头木偶戏。
在戏曲非遗博物馆的一楼，杖头木偶戏《齐天大圣》正在上演。
表演者赵勇属于“半路出家”，多年前一次偶然的机会，他接触到杖头木偶戏，从此便再也放不下。“走路、转圈、拉棍……一个动作要练上百次。”提起第一次上台表演的经历，赵勇记忆犹新，“特别兴奋，师父坐在台下给我鼓劲儿，演完观众掌声雷动，很有成就感。”
赵勇与师父创作的“齐天大圣”造型活灵活现。人民网记者 白鸽摄
赵勇手中的“齐天大圣”是他与师父多年钻研的“成果”，身高80厘米，重约六七斤，头部用木头雕刻而成，眼睛嘴巴活灵活现，挥舞起金箍棒十分威风。
“表演者要跟着木偶的‘心’走，以它的‘想法’做出表情动作。”为拉近与观众的距离，表演时赵勇创新了木偶握手、拥抱等动作，“希望有更多的人关注和喜爱传统文化，把这门技艺传承下去。”
姬云飞在表演陕北说书《哪吒闹海》。人民网记者 白鸽摄
紧接着登场的是陕北说书演员姬云飞，三弦一拨，甩板一打，一段激昂高亢的《哪吒闹海》，引得台下观众掌声不断。
姬云飞15岁开始自学说书、三弦，40多年来收过4名徒弟。“说书对我来说是一种享受，我喜欢写有生命力的词。”姬云飞笑道，“我吃饭不讲究，但是不说书、不弹琴，绝对不行。”
对于陕北说书的传播与传承，姬云飞一直在思考如何创新。不同于其他说书用方言押韵，他写的词更偏向用普通话押韵，便于大众听懂。
“表演很有意思，年轻人看了会想主动去了解。”来自澳门的杨女士一家第一次来西安，看完演出意犹未尽，“回去后，我会把这些表演推荐给朋友。
游客上台与表演者互动留念。人民网记者 白鸽摄
如何让非遗走得更远?
戏曲非遗博物馆馆长、陕西皮影雕刻代表性传承人梁庭僡认为，热爱和执着缺一不可。
“雕刻一个皮影有24道工序，最少需要两、三天时间，再到上色、熨烫，手工价值非常高。”刚开始学习皮影雕刻，梁庭僡手上都是伤口，她咬牙坚持，终于做出了自己的皮影。
戏曲非遗博物馆的前身是非遗剧场，2022年，梁庭僡将其改造升级，新增20多项研学课程，里面就包含了皮影课程。
“让学生去体验皮影雕刻、皮影上色等环节，了解皮影发展史，是我们一直在做的。”给研学团队授课之余，梁庭僡还把非遗带进校园，致力于汇聚更多青少年力量，让非遗在保护传承中焕发新彩。
梁庭僡为研学团队现场授课。受访者供图
粽香满溢时，锣鼓声再起。端午节期间，为提升游客体验，永兴坊内除了非遗展演，还设置了包粽子、“射五毒”等活动。假期首日，永兴坊预计接待游客2.3万人次。
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